中外在艺术教育上的不同点是什么,原因是什么要有例子,

中外在艺术教育上的不同点是什么,原因是什么要有例子,
中外在艺术教育上的不同点是什么,原因是什么
要有例子,

中外在艺术教育上的不同点是什么,原因是什么要有例子,
艺术教育或者说简单的教育,最大的区别,用一句话这个东西其实无法概括,无法抽象形容,但是如果我们只有十秒钟的时间,那我们东方认为学本事是最重要的,而西方认为学本事的那个人是最重要的.
什么是学的本事最重要的,什么是学本事的人是最重要的?大家都知道在欧洲有一个文艺复兴这个词,这不光是一个艺术概念,在欧洲从文艺复兴开始这个阶段以后它有了很大的变化,但是什么叫文艺复兴?这个文艺复兴为什么给欧洲带来了这么巨大的、惊天动地的、天翻地覆的变化?因为文艺复兴最高的、最中心的宗旨就是欧洲人在那个时候,他们以前跟我们中国一样,我换句话说大胆地冒昧地说,我们中国的教育理念和欧洲的文艺复兴之前的那个理念是一样的,从文艺复兴以后,欧洲人发觉学的本事是相对的,人学多少本事是相对的,人有多少能力都是相对的,而人有什么想法才是绝对的,没有想法的人你能力再大,我手头的功夫再熟练,我们中国人讲熟能生巧,我最恨的莫过这句话.言外之意就是说熟能生巧,当熟了以后,当一个动作变成机械化以后无论你干什么,当一个人不用心的时候那个巧就来了.我觉得干什么事情我们国家最需要的就是创新,发明,我们不需要再多的技师,工匠.回到我们的艺术音乐,我也冒昧地说一句,我们不需要太多的音乐家,音乐工匠,但是我们需要,强烈的、急迫的需要更多的艺术家创作者,这个创作者哪儿来?这个创作和能力不是一个概念,不是说这个人能力越大他创作性就越大,不是的.我说灵感绝不可能是勤奋的结晶,灵感不是勤奋来的,灵感是大科学家叫什么,牛顿,打瞌睡的时候被苹果砸到脑袋上了,某某上厕所的时候坐在马桶上想出了一个数学公式,吃饭的时候一口东西吃错了,咬着舌头了,来了一个什么灵感,灵感是从这儿来的.说一句中国人觉得邪门歪道的,不太正经的话灵感
是走神走来的.
那和我们中国的教育又关系在哪儿呢?我们中国的教育还是鼓励学生们专心致志,认认真真.没错,表面上看没错,我们的孩子,别说我们的孩子,全世界的孩子都一样,他们最大的能量焕发的时候就是在走神的时候,就是在随心所欲的时候,这就是欧美和中国教育理念最大的区别,他们学习是在玩中学.为什么人重要?因为人如果他没有想法,没有乐趣,没有向往,没有追求,他做那个功课,他去背书,他去练琴,无论多么勤奋,你的孩子一天练8个小时,我的孩子一天练12个小时,说明不了什么.我在此向我们中国目前一位相当伟大的一位运动员表示我个人的尊 敬,相当伟大的运动员和相当伟大的人,那就是刘翔.
刘翔说过很多的话,他经常说他想像不到人在训练了三、四个小时以后还能怎么继续下去.我们中国人讲究勤奋刻苦,所以我们中国人就勤奋,就辛苦,辛劳,我想世界上没有一个比我们中华民族更辛苦的民族了,而且我们民族并不傻,挺聪明的,那你说奇怪了,这么勤劳的民族和这么聪明民族加到一起,我们真的领先到哪儿去了吗?除了我们的国库里边的外币存款,我们的教育水平在哪儿?看看我们的年轻人都到哪儿留学?一个国家民族最真正发展的象征就是看世界上年轻人到哪儿去学习,很简单,你为什么要到欧美去留学,甚至有很多年轻人非常盲目地、非常麻木地随着大溜就去国外留学,根本不知道去哪儿留学,老师也见不着,学校也不知道怎么回事,就非要出国,倾家荡产,我们中国家长对子女这种付出,但是为
什么会有这种潮流,有这种激情,有这种倾向?因为很多人到了国外都有这个同感,他们人受到了重视.

中外艺术，不管是古代还是现代，两者差异非常明显。从音乐、建筑，再到绘画舞蹈以及其他艺术表现形式，中国传统文化都十分突出地表现出自身独特的艺术特质。但它们却也相融在一起 ，在区别中，它们更加紧密的联系在一起。
我认为其中的中西文化，特别是中西伦理道德观的因素比较突出，直接影响到各自审美意境及角度的选择。从中西文明的发展轨迹可知，中外文化因其产生的地域、时代、文化背景的不同而特点各异。

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中外艺术，不管是古代还是现代，两者差异非常明显。从音乐、建筑，再到绘画舞蹈以及其他艺术表现形式，中国传统文化都十分突出地表现出自身独特的艺术特质。但它们却也相融在一起 ，在区别中，它们更加紧密的联系在一起。
我认为其中的中西文化，特别是中西伦理道德观的因素比较突出，直接影响到各自审美意境及角度的选择。从中西文明的发展轨迹可知，中外文化因其产生的地域、时代、文化背景的不同而特点各异。
它是一种固定的文化和历史的解释联系在一起的艺术样式分类.
西方艺术，特别是到文艺复兴时期，艺术创作的基点越发注重以人为本，比如各种人像雕塑，人像绘画以及其他以人为尺度的建筑造型风格，并以人体美作为大部分艺术作品的根本依据。而中国的古代艺术，更加注重自我修养以及对淡雅意境的不懈追求。以其自由多样的线的运动和构造，表现出书写者的自我情感，并加以与周围事物环境加以结合，提升出新的更高的意境。
因此，中外艺术的差异体现了中西伦理道德观上的差异。西方文化讲究天赋人权，强调个体本位，追求独立人格，个性解放；而中国古代艺术则反映出中国人自律自省，从集体本位出发的文化观，进而形成独特于西方世界的民族文化传统。
我就以雕塑的艺术来对中外艺术进行简单的探讨。中国古代较少纯粹的雕塑艺术品，这是一般人不重视中国古代雕塑的主要原因。西方雕塑发源于古代希腊，古希腊人重视人体，将神塑造成完美的有血有肉的人。中国古代社会的制度、文化、哲学与宗教，并且同样也形成传统，影响深远。例如一般欣赏南朝王陵石刻辟邪和唐代顺陵石狮。实用性除反映在装饰雕刻上以外，还反映在明器艺术与宗教造像上。明器是随葬用品，其中雕塑品占有重要地位，主要是俑和动物雕塑。 俑是人殉的取代物，动物雕塑也用来代替活体陪葬，它们的实用性很强，并非纯粹的雕塑艺术品。宗教造像也是如此，它们是供信徒顶礼膜拜所用的，以佛教造像最有代表性。中国有中国的历史和文化特殊性，也有其艺术的特殊性。
因此，中外艺术都有着自己的历史积淀，因为历史的不同而有所不同。
中国古代雕塑语言精练，但中国古代雕塑始终没有发明西方雕塑的造型术来精确地塑造物象，中国画一般运用经济的语言，简练、明快的语言的运用，给人艺术享受。夸张乃至变形来强调人与动物的神韵，是普遍运用的手法，例如汉代四川说唱俑和霍去病墓石兽最有代表性。西方近现代雕塑一反传统的写实为变形，追求雕塑语言的多变性和雕塑空间的自由性，不被客观物象所役，使艺术创造更纯粹.
中国人是直观的艺术，注重的原模原样的照着做出来，是一种刻意的模仿。虽然也带有部分夸张的色彩，但更注重的尊重事实，尊重事务的本来面目。中国人的艺术，是一种没有创意的艺术，美观华丽的外表下，掩盖不住其内涵及主题的苍白和无力。也许它作为记录历史的一种文档更为合适。
但是，外国人表达的是自己的理解，要反映的是自己的思想，是一种自主自立的意识状态，也说明他们更加注重的创新和独立的思考。
中外雕塑是两种不同的艺术流派。写实的现实主义与写意的理想主义是中外艺术家的最大不同。中国作品带给你赏心悦目的视觉享受，外国人的作品带给你的深邃的思考和心灵的触动。各有所长，各有所短。但对我们来说，华丽的作品需要的时间和耐心。简约的作品讲究的效率，给人精神上的触动。
西方文明对于中国传统文化的冲击，是传统获得新的生机的前提；中国传统雕塑也是如此。感谢这种新的撞击，它让我们在中国传统雕塑看到了新的希望。中外艺术相互汲取是一中联系的发展。
中国与外国，都有着博大精深的艺术积淀，它们都属于人类的宝贵财富。它们给了我们震撼与欣悦。艺术世界的绚烂多彩和美不胜收，我们获得了更多的东西

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